San Juan en Patmos - Hans Baldung (Verde). 87.3x75.6 Esta obra representa a Juan el Evangelista durante su tiempo en Patmos, donde fue exiliado por el emperador Domiciano por su testimonio de Jesucristo. Según la tradición, él está ocupado escribiendo el Apocalipsis. El artista, siguiendo las Sagradas Escrituras, representa a John en un paisaje desértico en el trabajo.
Descendimiento de la cruz - Peter Paul Rubens, 1612. 420.5 x 320 cm El tríptico "Descendimiento de la cruz" fue creado por el gran flamenco Peter Paul Rubens para la catedral de su ciudad natal de Amberes, en un momento en que, desde 1610, escribió, en su mayor parte sobre temas religiosos El tríptico "Exaltación de la Cruz" y muchos otros también pertenecen al mismo período.
Músicos - Michelangelo Merisi da Caravaggio. 92.1x118.4 Durante la redacción de este trabajo, Michelangelo da Caravaggio todavía era joven y, a pesar de su temperamento atrevido, llevó una vida bastante tranquila en la casa de su mecenas, el cardenal Francesco Del Monte. Todavía no ha llegado el momento de los acontecimientos dramáticos en el destino del artista y su pasión, la lucha de la luz y la oscuridad de las pinturas, que tendrán una gran influencia en toda la pintura europea.
Mujer embarazada y muerte - Egon Schiele. Óleo sobre lienzo "Alles ist lebend tot" ("Todo lo que vive está muerto"), dijo el artista austríaco Egon Schiele. El significado de esta declaración es que en cualquier criatura viviente de este mundo yace un grano de autodestrucción, y la vida es solo la muerte antes del renacimiento.
Hermanas - Berthe Morisot. 52,1x81,3 Berta Morisot es una artista francesa brillante, recibida favorablemente por los impresionistas e incluida en su círculo. Pero a diferencia de sus colegas, Morisot nunca trató de capturar el mundo ruidoso y agitado de las calles, cafés y teatros parisinos, y tampoco le interesaba la imagen de la desnudez.
Trinidad - El Greco. 300x179 El artista presentó la Trinidad en la composición "Luto de Cristo": rodeado de ángeles, Dios el Padre recibe el cuerpo de Su Hijo, y una paloma se eleva arriba, un símbolo del Espíritu Santo. Aquí vemos la influencia del manierismo característico del trabajo posterior del pintor: un alargamiento agudo de las proporciones y una fractura acortada de la figura humana.
